素描知識中光的三面無調：
物體的形象在光的照射下，產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質不同，物體與畫者的距離不同等，都將產生明暗色調的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調”

三面 ： 物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。
五調 ： 調子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量，也就是面的深淺程度。對調子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調子體現的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大面中，根據受光的強弱不同，還有很多明顯的區別，形成了五個調子。除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由于環境的影響又出現了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的.“五大調子”。當然實際畫起來，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。

光的特點及分析：
條件：單一的光源、白色的石膏球體放置于灰色的桌面上。
背光面：光源不能直接照射之處(背光)是背光面，也叫暗部。
明暗交界線：亮部與暗部的分界線(光線和球成0度角的位址)。
投影：球體擋住光線在桌面上形成的陰影。
反光：桌面反射光照射球體所形成的偏亮部分。
分析：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界線 高光：離光源最近的一點，在畫面中就是最亮的一點。
受光面：光源直射處(向光)是受光面，也叫亮部。
(1) 高光到明暗交界線，是光線與球體各點切面的角度由大到小，也是球體各點離光源由近到遠，所以在畫面上高光到明暗交界線的明暗是由亮到暗逐漸變化的。
(2) 反光到明暗交界線，因光線以直線傳播，所以暗部不能接受光的直接照射，接受的光都是反射光和散射光，所以暗部明顯的比亮部暗。但***近桌面的反光部分接受的反射光多，越***近明暗交界線接受的越少，所以在畫面上反光到明暗交界線是由較亮到暗逐漸變化的.

素描寫生需注意：
〔姿勢〕：姿勢要保持正常，手要基本伸直，畫板要與眼睛視線成直角。
〔距離〕：畫需注意板要與景物垂直擺放，與描寫對象的距離一般是它的寬度或高度的兩倍半以上。太遠了看不清楚物象的細部，太近容易由于透視原因引起變形。
〔執筆法〕：畫素描一般不用平常寫字的執筆法，通常用鉛筆不穿過虎口而置于掌下的橫握的素描執筆方法，畫出的線條平直、流暢，還由于腕力與肘力得到發揮，線條也顯得格外有力。初學者開始時會不習慣這梓執筆，習慣了就會感到自然。
〔線條〕：鉛筆畫的線條有長短、粗細、澩淡、疏密，交叉等變化。一般來說，畫背景和大件物體用長線條，前景和細節用短線條；次要物和暗部用粗線條和濃線條，主要物和亮部用較細和較淡的線條。鉛筆畫常用交叉線條作畫，交叉以順手隨意為度，切不可十字交叉。平時要多作線條的練習，使線條自然流暢，疏密有致，濃淡適宜和層次清楚。
〔橡皮用法〕：使用橡皮時要保持橡皮清潔，用后要用布或細砂紙擦干凈，否則再用時會弄臟畫面。畫中細部閃亮部分可用切成三角狀的橡皮尖端擦出。有經驗的畫家除了用橡皮修正畫面錯誤外，還將橡皮當作"白色的筆"使用，以擦出這光、邊光等。角度選擇：畫畫要選擇理想的角度。初學時不要選取缺乏暗部表達的完全受光面，也不要選取沒有亮部，、缺管立體感的全背光畫，不要坐在太低的位置上畫畫，視平線低于果面時畫出來的畫容易缺乏空間感。